AUTO
représentation
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INDIVIDUEL
3 PÉRIODES
CAHIER DE L'ÉLÈVE
HISTOIRE DU AUTOPORTRAIT ET DE L'AUTOREPRÉSENTATION
Antiquité
Moyen-Age
Renaissance
17 et 18e siècles
19e siècle
20e siècle
21e siècle
Les premiers exemples d'autoreprésentation peuvent être trouvés dans l'art égyptien, où les pharaons se représentent dans des sculptures et des peintures.
L'autoreprésentation devient plus répandue dans l'art chrétien, avec des artistes insérant parfois leur propre image dans des scènes religieuses.
L'autoreprésentation devient plus fréquente, avec des artistes comme Rembrandt.
L'autoreprésentation continue d'être populaire parmi les artistes, reflétant souvent leur statut social ou leur état d'esprit.
Les artistes romantiques et réalistes explorent l'autoportrait comme une forme d'expression personnelle et introspective.
L'autoreprésentation devient un sujet d'expérimentation pour les artistes modernistes et postmodernistes, notamment dans les mouvements surréalistes , dadaistes et expressionnistes.
Avec l'avènement de la photographie, de la vidéo et des médias numériques, l'autoreprésentation prend de nouvelles formes à travers les selfies, les vlogs et d'autres médias en ligne. Les réseaux sociaux deviennent des plateformes majeures pour l'autoreprésentation et l'autoportrait.
LA TECHNIQUE DU PHOTOMONTAGE
Le photomontage est une technique artistique qui consiste à assembler différentes photographies ou parties de photographies pour créer une nouvelle image. En lien avec l'autoreprésentation, le photomontage peut être utilisé de plusieurs manières :
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Exploration de l'identité: explorez différentes facettes de leur propre identité
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Déconstruction et reconstruction de soi: fragmentez et en réarrangez des parties de votre visage pour remettre en question les normes,
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Commentaire social et politique: superposez des éléments symboliques ou iconographiques à votre propre image pour exprimer des idées.
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Exploration de la perception de soi et des autres: explorez la manière dont vous vous percevez et la perception que vous pensez que les autres ont de vous.
Raoul Hausmann
Barbara Kruger
UN PEU DE LECTURE ...
sémiologie de l'image
ASTUCES
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Trouvez des concepts originaux
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Choisissez un endroit peu passant avec une bonne luminosité. Évitez le contre-jour
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Évitez les compositions classiques et jouez avec des angles originaux, tels que le plongée ou la contre-plongée, pour créer une perspective unique et dynamique.
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Répartissez harmonieusement les éléments dans le cadre pour obtenir une composition équilibrée et esthétique, en veillant à la symétrie ou à l'asymétrie selon vos intentions.
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Utilisez les lignes de force, les diagonales et les règles des tiers pour guider le regard du spectateur et créer une image visuellement attrayante.
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Jouez avec la profondeur de champ pour mettre en valeur votre sujet principal et créer un effet de flou artistique dans l'arrière-plan.
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Pour certaines techniques le ou la photographe doit rester totalement immobile et seulement pivoter. Les sujets doivent rester fixes tout le long des pauses
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Ayez une bonne communication photographe et sujets